发布日期:2025-09-18 08:22 点击次数:142 |
开篇语
2025年北京文化论坛年度主题是“文化和科技交融发展”。
动作寰宇文化中心和科技调动中心的北京,“文化和科技交融发展”的不雅念早已潜入东谈主心,“文化与科技交融发展”的后果也处处可见。从一出话剧到一部电影,从身边的藏书楼到驰名的打卡地,生活在这个城市里的每一个东谈主皆或者切实感受到数智期间下,迂腐北京晃动着的芳华脉动。
以科技赋能文化,以文化赋情科技,这个城市中浩荡年青东谈主以他们的芳华柔软、探索精神、前沿不雅念、调动念念想和求实格调插足到了这一期间风口的责任中去。同期,在已毕文化与科技交融发展的经过中,他们又更新了我方,更新了他东谈主,更新了城市。
在2025北京文化论坛召开之即,北京后生报推出“文化青创力 数字凫水儿”专栏,为您敷陈发生在这座城市里的对于“文化与科技交融发展”的崭新东谈主和崭新事儿,从中感受北京在新期间的文化调动力与产业新动能。
在科技似乎也曾无所弗成的今天,即时拍摄、全拒却互、裸眼3D撑持起舞台科技感,也让科技对于舞台艺术的加持有了新的“算法”。但对于“科技赋能”这个流行词汇,北京东谈主艺一直秉持审慎的立场,从2019年在话剧《杜甫》中第一次使用多媒体影像,到2025年的小戏院话剧《一日顶流》中初次使用LED、及时拍摄以及裸眼3D,后生导演杨捷报和该剧舞好意思团队尝试了东谈主艺太多的第一次,也对科技与艺术的深奥改日有着感性的念念考。
以“骆驼坦步”面对舞台新科技
北京东谈主艺对于多年前就也曾成为舞台旧例套路的多媒体的使用远远晚于其他院团,院长冯远征澄澈地知谈,“调动最初要看清前路,调动不错含辛茹苦,但地点一定要对。如故曹禺先生的那句话:龙马封神、骆驼坦步。龙马封神即是往前走,骆驼坦步则是下马看花。在调动这条路上,东谈主艺要作凫水儿,但绝弗成不知前路是什么。”在他看来,“多媒体仅仅匡助剧情激动,弗成去抢演员的戏,科技只然则赞助,弗成让戏剧赋能科技,要让科技赋能戏剧。”
以艺术明智掌持科技的呼吸和节拍
而本年6月演出的小戏院话剧《一日顶流》的舞台上,LED呈现的粒子感黑洞直击视觉和内心恐慌感,及时拍摄的画面中还精确呈现演员的微颜料。该剧导演杨捷报比年来在院内院外导演了不少作品,如《丁西林民国笑剧三则》《东谈主世间》《小气东谈主》等等,东谈主艺的训导和浸润让他对于为了破圈博眼球而“上大招”的作念法,慎之又慎。在他看来,“北京东谈主艺一直强调,要让戏剧追思戏剧,用戏剧的花样惩处戏剧舞台上的抒发。戏剧到今天,也向计划领域借了许多语汇,至于《一日顶流》的舞台科技感,亦然出于剧情的需要。”
主题先行的脚本,议论的是AI与东谈主的关系,这诚然是一个社会界限的问题,但抒发上一定会呈现科技感。于是,总计舞台宛若一个承载数据的电脑机箱,又似高速驱动的AI大脑,内部充斥着数据流与切片样本,穿破顶部的树状电缆同期亦然神经核心,变装则化作当代时髦的病理切片,为不雅众展现出数字期间的生活图景,关注的是东谈主被困在囹圄中的抗击。杨捷报自认为是一个心爱关注东谈主的逆境与抗击的导演,而科技技巧无疑不错使这种逆境在舞台上被放大。
“用到LED就触及科技赋能的话题,不是说一个戏出现LED,出现裸眼、全息等等科技技巧,就算是科技赋能了,科技‘赋’的应该是戏剧抒发的‘能’。《一日顶流》顶用了及时影像,影像不错看到演员脸上微不雅的抒发,而就舞台抒发而言,不雅众看到的是镜框舞台的宏不雅抒发,是以咱们就怕会说,近景里不错看到真确的饰演。”杨捷报暗示。
舞台不仅通过技艺技巧的营造,抒发了碳基人命与硅基人命的互相飞动和交融对撞,当剧中阿谁有花样问题的少年说着”我总认为我方身处一个黑洞中,我很窄小”的台词时,在杨捷报看来,“淌若是传统舞台抒发,那么即是靠音乐、叙述、独白、光影等来已毕。但淌若用及时影像粒子化处理后投到大屏,东谈主物及时在黑洞中言语,影像一出现,不雅众便可直不雅捕捉到变装内心的逆境与恐慌。”
关联词要达到这么的效果,技艺磨合无疑费时悉力,据杨捷报先容,《一日顶流》的合成时分比往往小戏院话剧要长,“在戏院进行技艺合成是每个导演最头疼的事,接口和节拍必须要达到那种呼吸感。这一次合成让我激烈地感受到在科技眼前东谈主的狭窄,东谈主要限定科技,这需要很大的艺术明智。延续问世的新技艺也需要咱们延续去磨合与交融,改日很长一段时分咱们辞世皆要面对这么的问题。”
守住戏脚实质择选摈弃科技技巧
“戏剧发展到今天,许多超出戏脚实质以外的技巧交融到戏剧当中来是一件功德,筹划皆是舞台呈现和抒发的丰富,但淌若影像仅仅为了炫酷,莫得径直作用到戏脚实质,那就宁可无谓。”杨捷报说,“皆说舞台是真确饰演艺术的空间,正因如斯,就先要讲好故事,再已毕怎么讲好故事,先作念好脚本的铺陈和打磨,再赋予它顺应的讲故事技巧,以及更多的色调和人命力。东谈主艺对于舞台科技的使用弗成炫,要适可而止。”
脚下北京东谈主艺正在合成的《哈姆雷特》,相通由杨捷报参与执导,终末就决定用光影代替影像,用裁剪式叙事的舞台蒙太奇代替投影视觉。“这一次,咱们仅仅在光影作念足了作业,更多的元气心灵放在脚本拆解上,不是按传统的限定,冲突了时空界限,有一种裁剪感、落空感。皆说你是什么样的东谈主你就会对《哈姆雷特》作念出什么样的解读,每个东谈主看到的欢快皆不同,最终呈现什么样的画面,需要不雅众把我方镶嵌其中去体会。”
动作北京东谈主艺本年两部颇具代表性剧筹划导演,杨捷报暗示,“在议论一个作品怎么呈当前,绕不开科技的技巧和先进的抒发,科技在今天也曾伸向各个领域,咫尺也曾有在舞台上使用机器东谈主的前例。改日崭新事物会层层迭出、换代,对于科技,咱们永恒不会站在制高点和最前沿,今天视若张含韵的未来可能就被淘汰了,科技迭代即是如斯,咱们可望不可即。科技先行博眼球不可取,守住戏脚实质的抒发和科技技巧的当令摈弃出现,才是戏剧责任者最该议论的问题。”
供图/北京东谈主艺
文/北京后生报记者 郭佳
编著/张丽开yun体育网